​王羲之题扇的故事

王羲之题扇的故事

王羲之题扇的故事

王羲之题扇

在浙江绍兴有一座桥，名字叫做题扇桥。因为南方天气多变，尤其是在入梅时节，经常是阴雨绵绵，很多天都见不着太阳。

王羲之题扇

有一次王羲之看到一位老婆婆在卖扇子，但是生意惨淡而且很多竹扇子都已经发霉，卖家更加看不上了。就决定帮这位老婆婆一个忙。

他问，老奶奶，你这扇子生意如何啊？老奶奶也不客气，客观你真幽默，我这些扇子在这卖了那么多天一把都没卖出去，在这样下去我们一家人就要断粮了。王羲之说，老婆婆您莫要怨天尤人，我教您一个好办法，保证可以让这批扇子买个好价钱，还能让你大赚一把。

然后他就在老太太买的扇子上题字，老婆婆哪知道是大书法家，忙夺过王羲之手中的笔，我说这位客官，您是来捣乱的吧，我这干净的扇子都没卖出去，您来给我这乱涂乱画一通，我卖给谁？

王羲之说，您不要着急，我写完以后您在卖的时候只要大声吆喝王羲之体扇，我保证每一把能卖到一百钱。老婆婆一听这么神奇，抱着半信半疑的态度，让王羲之写了几把。

人们一听到是王羲之的书法，都来买了，一时间原来屯着的扇子被一抢而空，老太太纳闷了，难道真是神人要帮我。

第二天老太太又等着王羲之给自己写字了，王羲之不是很开心了，想昨天我是想帮助你，才出此下策，现在你求我就是为了赚钱，但是没办法，王羲之还是为老太太写了几把，结果又卖的很好。

之后王羲之路过桥的时候，要是看到有婆婆还在那边卖扇子他就绕路躲避。

王羲之行穰帖

王羲之的《行穰帖》有一种雄浑大气的感觉，《兰亭十三跋》这样赞美王羲之的这篇草书：王羲之的书法非常有灵性，这一幅作品展示出的是他不一样的一面，从写字的手法来看，刚柔并济，是对书法新的体验。

王羲之行穰帖

《行穰帖》是王羲之最为豪放的草书，王羲之在写它的时候应该也是内心毫无杂念，只想着肆意要挥洒自己的感受，写下的文字奔放爽朗，每个字的笔画都有向外拓展的趋势，而且字和字之间大小差距也没有仍和的规范可循。

似乎可以看出王羲之写这幅作品的时候几乎是一气合成，所有的字势都是一泻而下，姿态多变，随心所欲变幻着样式的文字，仿佛在王羲之笔下多了不少灵气。

书法家陈振濂将《行穰帖》看作是忠实派的唐摹本。并认为该帖是继承了晋帖，也就是魏晋笔法的线条形态，反应出其真实可信的魏晋笔法。陈振濂从《行穰帖》分析出，作者用笔的时候多用笔尖，基本不用笔肚和笔艮，在线条的运用上，展现出作者娴熟的笔法，与连贯的作风。

在《行穰帖》的几种帖中，线条称外鼓的情况非常多，这就是典型的晋帖古法，对于线条的变化与拿捏，是很考验写书法人的功力的。《行穰帖》是唐初时候的摹本，原迹已经失传。清政府有保留一份临摹的，被当时大风堂张大千收藏。张大千喜欢收集名人作画，《行穰帖》也在西川宁家中放了半年。

王羲之寒切帖

《寒切帖》比较平和，显得很简洁，王羲之在书写的时候，笔画也没有过多的转折，虽然看似简单的笔画，却融汇了高度的概括，有韵味十足的作用。

王羲之寒切帖

虽然字体简化，没有平时作品的那份豪放，但是我们还是可以从中看出，一笔一划都彰显了丰满的气势，整体来说比较中规中矩，但是有的笔画还是保留了王羲之固有的不羁，这样一结合，显得《寒切帖》愈加耐人寻味。

《寒切帖》具有章草的故意，这是一种独立的字体，应为其气势磅礴，在书写隶书的时候就偏向草书，但仍保留了隶书的工整规范，就给人一种动静结合的感受。王羲之擅长隶书，所以他的书法作品中往往能看到很多字体的影子。

这不是说王羲之不专业，而是他将各种字体融会贯通后，在适合的场景用上适合的字，这是画龙点睛的妙笔。

在这篇《寒切帖》中，王羲之将两种字体巧妙的结合，可以说是一种新的尝试，作为一位出色的书法家，他在对字体的运用上有自己独特的理解，后人也只有在体会当时的背景，或者是作者心境后，才能知晓作者的意图。

这种两者结合的做法是一种创新的手法，作者将草书再创造，为草书赋予了新的生命力和活力。晚年的王羲之不再追求一贯的严谨工整，他将思绪放飞到很远很远的郊外，想到自己也许正在和山间的小鸟对话，或者正在和一旁刚盛开的花朵交流。

《寒切帖》带给我们的是新意，是作者的再创作，和作者想要表达的感情。

王羲之官奴帖

《官奴帖》又叫《玉润帖》，一共是十一行，一百二十个字，是一篇行楷书。帖子一开始提到的雨润就是官奴的女儿，但是我们不知道说的到底是王羲之七个儿子中的哪一位。

王羲之官奴帖

这篇帖大致说的是雨润病重的时候发生的一些事，从行文的形式上看，有点像道家文化里的“上章”，上章是一种向天庭说明自己的过失，通过主动承认错误，起到向上天祈福的效果，从而换来和平安宁。

王羲之本身就信奉道家，在晋书中也有关于王羲之家族，向上天祈福的记载，所以从帖的本身看来，这件事的真是性相当可靠。

这帖子的书法温润雅驯，用笔凝滞，隐隐包含着自我反省的意思，作为王羲之的行书经典，被历代的书法家喜欢。

这个帖的墨迹本曾经被宋代的米芾鉴赏，他认为这篇帖子的精湛程度可以和《兰亭序》相必，可见米芾对《官奴帖》的评价很高。

清代的杨守敬也对该帖盛赞，肯定了王羲之的真迹被很多人追捧的事情，当时的人都为能得到王羲之的字而高兴。

王羲之被成为书圣，是书法史上耀眼的明星，人们对于他的了解大多是那篇前无古人后无来者的《兰亭集序》但对于王羲之的其他我们了解到的不多，所以只有从他的一些尺牍和手札中了解王羲之的点滴。

尺牍是古人写的一些书信，这一类问题都是比较随意，字体也都是草书为主，因为写在布匹上，篇幅一般比较短，以《官奴帖》为例，我们可以体会出王羲之的心情，不仅如此甚至可以进一步了解王氏家族的文化，为官生涯，可以对当时政治文化有一定的了解。

王羲之兰亭序真迹

王羲之于永和九年(公元353年)兰亭一聚中，写下了亘古的“神书”《兰亭集序》。《兰亭集序》的写成就连作者王羲之本人都是极为喜爱，后来已经可以写不出这样的作品来了。到了唐太宗李世民那里，《兰亭集序》更是被视为至宝，到了宋朝被称为是“天下第一行书”。这么一部绝世的佳作，其真迹自然是被世人所关心的。

后人临摹的《兰亭集序》

根据唐朝史家刘悚刘悚所写的《隋唐嘉话》中记载，《兰亭集序》真迹经历这么一段传奇的历程。在王羲之去世后的将近二百年间的时光里，《兰亭集序》真迹都是被王家人是为传家至宝世代相传的。到了公元548年，南方的梁朝政权在经历了五十余年后，因为侯景之乱而被四分五裂，《兰亭集序》第一次流失在外。

之后《兰亭集序》被南朝的一个叫智永的僧人获得，而他就是王羲之的第七代孙。《兰亭集序》在智永手中妥善保管了几十年，后被献给了南朝的陈宣帝。到了公元589年，陈朝被隋杨广灭了，陈朝的宝物尽归隋杨所有，其中自然包括《兰亭集序》。不过杨广并没有将其当作宝物，不在乎的他被智永的徒弟智果以拓本为由借走了。杨广做了皇帝后，也就没有向智果要回真迹，所以就轮到智果收藏。

李世民也是个喜欢欣赏书法的人，极为推崇王羲之的书法。当他看到当年智果所拓的《兰亭集序》拓本时，极为激动。于是命人花重金向智果购来。当李世民登基为唐太宗时，命人临摹出了十本。因为唐太宗太过喜爱《兰亭集序》，所以在其驾崩之后，真迹也就随着他被葬在昭陵之中。